由保利艺术博物馆主办、北京保利国际拍卖有限公司协办的“日近清光——明代宫廷院体绘画展”将于2014年10月30日——11月5日，在龙美术馆（西岸馆）展出，届时将首次集中展出从海内外私人藏家手中遴选出的明代宫廷院体绘画精品十五件。
就展出的这些精品画作而言，自当首推著录于关冕钧《三秋阁书画录》的明代佚名宫廷画家所绘的《御花园赏玩图》卷最为珍贵。此卷描绘了明宪宗朱见深便服檐帽在御花园观赏游玩的场面。画卷从右到左依次为：饮茶、饲猫、赏花鱼、斗蟋蟀、弹古琴、斗鹌鹑、下棋、赏鸟，八个段落，场面宏大繁复而又具体入微，把成化皇帝在后花园游玩这一段时间中的活动，生动而清晰的表现出来。此卷融合了明代宫廷生活、建筑、服饰、绘画，具有高度的写实性和丰富的史学价值，而且它与收藏于中国历史博物馆的《宪宗成化皇帝元宵行乐图》卷创作时间、人物衣饰、建筑都惊人的一致，应是宫廷画家在这一时期内奉赦创作的姊妹篇，可谓：“国粹双璧，精妙珠联”。
胡聪的《春猎图》轴，不仅尺幅巨大，构图别开生面，画工极其精湛。据聂崇正先生考证，此图“就其精彩程度而言，远胜故宫所藏《柳阴双骏图》轴”。尤为难得的是，明代宫廷画家均侍值于仁智殿、武英殿、文华殿，而胡聪《春猎图》轴为唯一一件流落于民间，款书“直武英殿”的殿作绘画作品。且下钤“清禁侍臣”，“御前画史”印章两方，此两方印章在其他明宫廷画家的作品上很少见到，“御前画史”印文从所未见，大可补画史之阙，因此《春猎图》轴也为研究明代宫廷绘画增添了新的资料。
著录于王伯敏《中国绘画史》的《松风高士图》轴为吴伟放笔写山水林木，细笔刻画人物的故事画。是图人物衣纹用笔为吴伟擅长之钉头折芦描法，山石、树木、水纹学马、夏，劲力迅疾，豪宕纵逸，极具气势。此类作品完全能看出吴伟似醉实醒，粗豪中见精致的一面。
《阿罗汉图》轴因题“御用太监尚义、王勤等奉命提督监造”可知作者为英宗、代宗时的太监。该作与现存法国集美博物馆所藏水陆画年款、钤印、质地、尺寸、轴头及装潢形制完全相同，故它们应原系一堂。
《柳荫看山图》为戴进全景式淡设色山水画。是图曾庋藏于清内府，并著录于《石渠宝笈》，此图应为戴进中晚年山水工细之作。其构图已由早期学南宋的马远、夏珪的对角线式构图，发展到南、北宋相融和的全景式构图，虽然笔法上仍然以学马、夏为主，但明显已糅合五代、宋、元以来的风格，灌注了自家个性，体现出了一种既豪放简洁又雄强老辣的风格。被孝宗朱瞻基称为“当代马远”王谔《濯足图》轴写高士溪岸侧坐，俯身濯足，若有所思，其刻画人物线条简炼，活泼自然，评者以为“画格出吴伟之上”。画山水笔触细腻，稍有放笔，不仅秉承南宋院体画衣钵，还从马远体式里摆脱而出，使之更为纤巧妍丽而富有气韵，体现了明代中期院体的时代风格。朱端的《柳荫消夏图》轴采用金字塔式构图，画风秀润，用笔精劲，墨彩明媚，“尖笔取神，娟秀绝俗”自成一格。其对景物由近及远的描绘，有声有色，一片生机，彰显了江南山青水秀的宜人景色和文人士大夫闲暇惬意的诗意生活，意境清旷。
边景昭《芦雁栀花图》轴，为筛选作品时的惊喜发现，原作无款识，画幅右上角竖排钤印三方，依次为：怡情动植、边氏文进、多识于草木鸟兽。此三印为边景昭所常用，所以确定为他极其罕见的一件民间留存的作品。
吕纪《红梅斑鸠图》轴，布局巧妙，势强气盛。全图的重心在画面左中部，占画面的三分之一，而右侧空白约占三分之二，整体取侧势，撼人心魄；空白部分取雪天景色，乌云弥漫，有绵邈无尽之意。此图应当是其中年时期改变画风，画艺成熟时的佳作，尤为可贵。在林良的花鸟画中，鹰隼是极负盛名的，《双鹰图》轴，造型洗练，笔墨放逸，笔法粗犷奔放而不乏规矩法度，可谓形神兼备。其继承南宋遗风，笔墨于雄强恣肆中不失物理物形，别有一番风味，两鹰及五雀的图写，画法洗练而准确，双鹰勾勒、没骨相间，以浓、淡墨相间干笔勾皴出细柔身羽，飘逸中内含力量；写古木枯藤用笔旷达，遒劲犹如草书，简率的勾、皴、点、染，已彰显出其已入化境的笔墨驾驭能力。
购票信息
门票价格：50元/人
大学生、教师、70岁以上老人凭证半票。
中小学生、残疾人、军人凭证免票 20人以上团体7折。
需提前1天预约 团体票不与其他优惠叠加。
