“肖像——龙美术馆十周年特展”即将于5月7日晚闭幕，当天下午2点至5点半，龙美术馆（西岸馆）将在报告厅举办两场闭幕论坛，邀您参与，最后一天看展+听学术论坛的机会，不要错过哦！

5月7日（周二）也为龙美术馆每月一次的公众开放日，“肖像”特展将免费对公众开放。

肖像与时代的精神状况

每个时代选择代表自己的肖像，每一幅杰出的肖像都蕴含着时代的精神与灵魂。

本次论坛邀请了两位杰出的艺术家：喻红和张晓刚。他们将对时代的敏锐感知和理解转化成画布上的形象，传递着深刻的思索与暗涌的情感。

喻红创作了二十多年的“目击成长”系列叙述了一名中国女性与她所在的时代之间的深刻关系，她在个体的成长和世界的变化中，不断寻找自己的存在。这是她对生命持续不断的记录，也是一种自传式的绘画，在个体的命运中触碰关于人类状况的议题。

今年喻红在威尼斯举办的大型个展《在尘土中辗转》引起了全球观众的共鸣与关注。她笔下的肖像与这个时代的精神状况密切相关。她将分享如何在时代中感知和描绘众生之象。

张晓刚的创作从“大家庭”系列到《蜉蝣日记》，都忠于自己的内心，这些作品不仅仅是一个时代的肖像，也是他个人的“隐语之书”。张晓刚所创作的绘画意象源自个体与集体、私人与公共、记忆与失忆的交汇处，他的画笔重塑了记忆与理解，拥有一种永恒的情感力量。

张晓刚的创作与文学常常密切相关，他的油画和纸上作品各有不同。他将分享自己的探索和情感如何寻找承载之物。他曾说过“伦勃朗的光是上帝之光、神圣之光，卡拉瓦乔的光是人性之光、现实之光、戏剧之光，基里科的光是时间之光，雷东的光是心灵之光。”他将分享如何在肖像的创作中，寻找到“光”。

本次论坛也邀请了知名学者姜宇辉，他曾翻译了德勒兹与加塔利共同撰写的当代哲学名著《千高原》，这本书对当代人的精神状况有着深入的分析。加塔利对著名艺术家乔治·康多的后期肖像创作有着深刻影响。我们将与嘉宾们一同探索肖像与时代的精神状况之间的秘密关系。

论坛将由策展人、文化学者沈奇岚博士担任主持，一起探讨时代如何触动了艺术家的创作，艺术家如何寻找可以承载情感的独特艺术语言。我们在肖像中寻找时代，也在肖像中理解自身的存在。

时代之外：肖像的加法与减法

作为艺术中最古老的题材，肖像在古典绘画中是故事最重要的道具之一，它承载了情节、道德和精神的象征。之后自然写实出现，又忠实地记录了人的外表与容貌，以对抗肉身的消弭，将瞬间化作永恒。在写实之外，肖像亦发挥了它传神与移情的功能，作为时代意志的表述和个体情感的捕捉。面孔、衣着、姿态与身份，犹如剧场和天气骤变的光影，掺杂着现实主义的崛起，引向时代的肖像。

直到现代主义的出现，绘画的自治与个体的自觉，让作为绘画的“肖像”重获生机，之后关于肖像的种种变革也随之展开，它既是对个体与时代的描述，又是描述者个人性的的彰显。

本次对谈，亦是围绕这段漫长的历史中，艺术家对肖像画所做的加法与减法展开。这些加减既是在时代的公转之外，个体的自转与探索，对于传统的反思与立场，又是个体通过绘画语言和意识地捕捉，重新定义“肖像画”的含义。

对谈邀请了三位长期从事肖像创作的艺术家，毛焰、庞茂琨、张恩利，由独立策展人崔灿灿担任主持，围绕肖像画从面孔到表情，从主题与语言，从时代到个人之间的关系展开，将我们目光引向那些时代之外的肖像。